人民網海口4月2日電 （記者李學山）“從我在法國期間的感受來說，法國人民和藝術家對於海南的文創產品還是很認可的，但如果想要‘走出去’，可能還要進一步加強交流和融合，創作出更貼近生活的作品。”近期，“你好！中國 陽光海南”國際影像展暨海南旅文推介活動在法國巴黎舉行，中國工藝美術大師、享受國務院特殊津貼專家、海南省工藝美術家協會名譽副主席、海南大偉木雕藝術館館長吳孔德受邀攜帶自己的代表作參與了這一活動，他在返瓊后接受人民網記者採訪時作出上述表示。

吳孔德木雕作品《觀硯問道》。本人供圖

吳孔德介紹說，他本次攜帶的兩件木雕作品，一件是《觀硯問道》東坡形象木雕，一件是《老子》，都是這些年他在海南潛心創作的。之所以攜帶這兩件作品，除了作品本身的寓意，他也想更多地向國外觀眾傳遞中國的傳統文化。

“作為南溟文宗，東坡先生一生愛硯，《觀硯問道》傳遞的是中國傳統文化的精神與智慧，同時也表達出我自己對海南獨特的熱帶風光、深厚的民族文化、悠久的歷史底蘊的熱愛，我希望把這種愛傳遞給國外的觀眾。”吳孔德說，《觀硯問道》裡，凝神遠望的蘇軾衣衫寬鬆，胡須飄逸，手捧一方硯台，眼神深邃而有力，於細微之處還原了一個性情洒脫、睿智大氣的蘇軾形象。

吳孔德木雕作品《老子》。本人供圖

與《觀硯問道》的“實”不同的是，《老子》把道家的無為與佛家的空，融合在作品當中，表現了朴素而精彩的辯証思想，自然流露出“一生二、二生三、三生萬物”的道法。作品中的老子凝神閉目，形象穩重端庄，傳遞著“大道至簡”的道理。

古語曾經有“朽木不可雕也”的說法，但在雕刻師眼中，卻沒有什麼材料是不可雕的。吳孔德說，《觀硯問道》和《老子》這兩件作品都是他以邊角料創作的，而在雕刻界，也有著“一生神木、二生妙手、三生萬物”的創作宗旨，也就是說在雕刻家手下，一切腐朽皆有可能化為神奇。在每一次的人物主題創作中，他都細心揣摩思量人物不同時期的性格和靈魂，甚至把歷史人物當成朋友一般去了解並試圖與人物對話，目的就是“讓人物在枯木之上復活蘇醒。”

在全國同行業中創造了多個第一，開創了“壓縮變形”“空雕”新技法，是船木雕刻的挖掘者、開創者。

讓吳孔德高興的是，盡管這是他第一次在歐洲推介海南民間藝術，但他的作品都得到了相關領域專家的欣賞和認可。

世界旅游組織特別顧問瑪麗-皮埃爾·布歇-奧利耶女士認為，《觀硯問道》裡生動傳神的東坡人物形象，再加上海南黃花梨特有的天然香味，都很好地體現了東方藝術之美。

法國藝術家雷米·阿隆先生說，作品《老子》很有中國文化藝術思想。他認為儒家思想和道家思想是中國古代兩種主要的哲學體系，它們各自有著不同的側重點和文化內涵。他說，儒家有人本主義的思想傾向，是一種從人出發、積極向上的進取文化，道家崇尚順應自然、無為而治的思想，是一種尊重自然、尊重規律的宗教文化。而我們通過藝術作品不斷跨時空探討中國傳統文化的時候，這種感覺很奇妙。

吳孔德與外國專家就木雕作品進行交流。本人供圖

在法國期間，除了向各地觀眾推介自己的作品和海南文創產業，吳孔德也先后參觀了盧浮宮、凡爾賽宮等當地文化地標，同時也和法國藝術家進行了深入交流：他們對於中國，對於海南都特別向往，也期待能夠和中國的藝術家加深交流。

吳孔德說，在參與海南旅文推廣交流活動時，雷米·阿隆表示，2024年是法中兩國建交60周年，兩國可攜手為建設21世紀文明作出更大貢獻。而海南自貿港憑借多種優勢，可以發展成為一個世界性旅游勝地、藝術交匯之地，向新興的世界文化中心邁進。

他表示，在和國外的藝術家交流時，大家都認為，不管是什麼樣的藝術形式，都源自生活，也應該回歸生活，進入千家萬戶，不能總是出現在展台上和博物館裡。所以，作為藝術工作者，除了要傳承前人的精華，更要學會創新、貼近市場。而在藝術品市場化方面，國外有很多成熟的經驗，這就需要更多地“走出去”，在學習和借鑒中實現更好地發展。

吳孔德與外國專家就木雕作品進行交流。本人供圖

從事木雕創作二十多年來，吳孔德在傳統工藝的基礎上，不斷實踐探索，博採眾長，執著於求新求變，著力於形與神、虛與實、收與放的自然美和藝術美的和諧統一，開創了“壓縮變形”和“空雕”的新技法，是船木雕刻的挖掘者、開創者。

近年來，海南文藝界陸續打造出了海南畫派、海絲合唱節、自貿港文藝輕騎兵等9張展示中國風范和海南風貌的靚麗文藝名片。在吳孔德看來，海南黃花梨、沉香木等都是木雕的上等木料，未來他希望通過木雕技藝，不斷挖掘海南地域文化內涵，為海南的木料賦予文化內涵，創作出更多表現海南特色文化的藝術精品，講好海南故事、傳播中華文化，推動木雕作品成為海南自貿港又一張文化名片。

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