“黃婆婆，黃婆婆，教我紗，教我布……”9月19日21時許，在上海市藝海劇院，一首鬆江童謠旋律漸歇，瓊劇《黃道婆》落下帷幕。為期近兩周的瓊劇《黃道婆》赴滬浙演出交流活動正式畫上了句號。

　　9月7日至19日，13天，上海、浙江兩地，170多位演職人員，4場演出，4場交流活動，站上白玉蘭獎、中國戲劇節兩個重量級舞台。用海南省瓊劇院院長楊濟銘的話說，這是該院歷史上絕無僅有的大規模、長時間、意義深遠的演出交流活動。

　　瓊劇《黃道婆》是省瓊劇院“三年磨一戲”“十改劇本”的精良之作，編劇、導演、演員等陣容“大咖”雲集。此次滬浙之行，是“黃道婆”的回鄉之旅，也是瓊劇的“破圈”探索。

　　《黃道婆》實現瓊劇發展史上的兩大重要突破：一方面，它代表瓊劇首次參評上海白玉蘭戲劇表演藝術獎，這一中國戲劇領域的權威獎項，為瓊劇爭取到全國性藝術評價體系的關注﹔另一方面，它繼瓊劇《王國興》之后，闊別十年再度登上中國戲劇節的舞台，續寫了海南地方劇種與國家級戲劇盛會的淵源。

　　完整看完《黃道婆》演出后，上海市民陳翠新直言既感動又震撼：“今天的演出太精彩了！劇情好看、唱腔有韻味，希望以后能在上海看到更多這樣精彩的瓊劇。”

　　在13天的交流演出活動中，對於瓊劇，許多上海、浙江的觀眾都給出了像陳翠新這樣評價——感動、震撼、好看、期待。

　　作為一門扎根海南的地方劇種，即便全程用海南方言演繹，瓊劇不僅不會讓觀眾感到理解隔閡，反而因這份濃郁的地域特色更添獨特韻味。

　　“一開始聽海南方言確實需要適應幾分鐘，但很快就被緊湊的劇情、婉轉的音樂勾住了注意力。況且現場有字幕輔助，理解起來一點不費勁。” 浙江觀眾肖雯雯分享觀劇感受，說這場演出徹底為她打開了“戲曲新世界”，期待有更多瓊劇走出海南，讓更多人看到這門藝術的精彩。

　　瓊劇《黃道婆》以元代紡織革新家黃道婆的生平為藍本，七百多年前，黃道婆遠赴海南研習黎錦技藝，帶回江南后改良當地棉紡技術，極大推動了全國紡織業的發展。因此，此行不僅劇中融入大量黎族傳統紡染織繡技藝元素，在舞台之外，更主動走進學校、社區，展示瓊劇、黎族傳統紡染織繡技藝等海南非遺，與大中小學學生、上海市民近距離互動，傳播海南特色文化。

　　“戲曲和非遺的搭配展示，能產生1+1＞2的傳播效果。”參加此次活動的黎族傳統紡染織繡技藝國家級代表性傳承人劉香蘭說。這幾天走下來，她最直觀的感受就是黎錦人氣特別旺，不管是學校、社區、文化場館，都有很多人願意了解黎錦，主動問怎麼織、怎麼買。

　　在楊濟銘看來，白玉蘭獎、中國戲劇節等國家級平台，是檢驗戲劇藝術水准的“試金石”。瓊劇作為海南本土文化的“活化石”，以《黃道婆》為載體站上這些高規格舞台，既能讓全國觀眾領略瓊劇的獨特韻味，更能讓劇種知名度與劇目影響力實現質的提升。

　　“這是海南文化主動‘走出去’的關鍵一步。”楊濟銘說，這次演出交流活動已超越瓊劇藝術本身，延伸至非遺保護、文旅融合、教育傳承等多個領域，建立起長三角與海南自貿港的文化交流通道，展示了自貿港的文化自信名片。下一步，省瓊劇院將繼續推動瓊劇走向全國、邁向世界，讓這門“小劇種”持續在更廣闊的“大舞台”上綻放光彩。

（海南日報全媒體記者劉曉惠）

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